1、中心人物:
画人物场景是速写必须确定引起你绘画兴趣的中心人物,人物的动态或形象或着装,激发你表现的欲望,这是整个画面的趣味中心,并以它为起点下笔。
2、构图:
下笔前,构图就要做到胸有成竹,这样才能够保证在画的过程中,按照预先设计的框架组织画面,可以根据画面的需要进行局部即兴调整,场景速写往往是将对象依主次关系先后画出,再根据构图的情节和需要安排细节,以达到构图丰满完整,节奏强烈的目的。
3、层次的空间:
如果没有层次,空间的意识,越丰富的画面就会越显凌乱,花哨。场景速写一般有三个层次,前景主体人物可以用强烈线条表现,中景人物可以利用衣服条纹处理整体组成一个灰层次,远景的几个人影和背景就可以用调子或重色块来组织,三个层次的组织把空间推远。相反,也可以利用前景重、中景灰、远景亮的效果,道理是一样的。
4、道具背景:
场景速写中的背景描写,除了具有说明作用外,还起到深化主题、统一整体的作用。背景的表现手法要区别于主题的表现手法,主题繁、背景简、主题重、背景轻、主题圆、背景方……这样才能起到画面节奏的既对立又统一的调整作用。
5、油画的基本调色技巧
调色的学问可以说是高深莫测追求不完的,绝无死板的配方,而是靠感觉与灵气。调色各人有各人的习惯,往往别人的好经验因为自己体会不同、习惯不同而不能达到同样的效果。只有经过个人的不断实践,不断从自己的经验中形成自己的调色技巧,才能成为有说服力的手段。
真正的调色不能在调色板上,而应在画布上,只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画,眼睛基本不看调色板,而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合,在画面上才是最后的综合。如果在画板上调得过分均匀,色感必单调死板。此外,画面存在未干的颜色,调色时必须考虑画面颜色成分,如果在调色板上调“准”了颜色,加上画面已有的底色又会变得不准。
素描是艺术中的基础,包括他在色彩中的展现,素描在色彩中所起的一部分作用,就是如素描中的一样。在色彩中也是塑造形体的作用,不过他还有一个特点,就是用有色的东西去塑造新体,如:
当你画一个苹果,这个苹果有部分地方是好色的,有部分地方是绿色的,这个在色彩画的时候,你画色彩也一样,纸不过这个时候的画法是,在绿色和红色这两个色彩中找不同的色彩,找色彩关系。如你画绿色的部分,在绿色部分素描中,你需要找到在绿色范围内的素描关系,如深绿,中绿浅绿等,然后由这些绿色组合起来,构成绿色部分的素描关系,同理红色部分也一样,也是用不同深浅的红色把苹果红色部分的素描关系组合在一起。
其中绿色和红色衔接的地方,就需要你用色彩的感觉,然后找到其中间的那个色彩,然后找出其中的深浅色彩,把其组合,这样就好了。
不过在色彩中还有一些其他的东西,如你调色的能力,色彩的感觉等这些还决定这把色彩好的好不好。
也就是你在画色彩的时候,是否好与不好,除了你的素描功底的高低决定,还有你的色彩的感觉,你调色的感觉,你用的什么色彩,这些因素决定这你是否把色彩画好的。